El penacho de Moctezuma

El famoso penacho de Moctezuma es en realidad un quetzalapanecáyotl, un tocado de plumas de quetzal engarzada de oro y piedras preciosas que eran obra de los amantecas o artistas mexicas que se especializaban en este tipo de artesanía. Por lo que se cuenta que el penacho de Moctezuma no era único, era parte de una gran riqueza de artesanías en las que se acostumbraba a hacer este tipo de bellezas artísticas.

La historia cuenta que el penacho de Moctezuma formó parte de un gran regalo que Moctezuma le dio a Hernán Cortés de 158 piezas más.

Años después se hizo propiedad de la Casa Real de Austria y se dice que esto ocurrió cuando el barco que viajaba con los regalos fue atacado en Jamaica por franceses que tomaron los bienes y lo vendieron a un italiano que posteriormente se lo vendió al archiduque de Austria, Fernando II.

Fue hasta 1991 que el gobierno de México lo reclamó pero los poseedores del mismo en Austria negaron a regresarla, incluso se negaron a prestarla para no arriesgarse a que no sea devuelta.

El penacho es en realidad una obra de arte de 116 cm de alto y 175 cm de diámetro. Las plumas azules provienen del ave xiuh totol. Su valor estimado es de 50 millones de dólares y se encuentra en el Museo Etnográfico de Viena desde la Segunda Guerra Mundial.

Se ha vuelto un objeto muy representativo porque expresa mucho de lo que era la cultura mexica. Todos los atavíos que se utilizaban para marcar las diferentes jerarquías y las habilidades artesanales que tenían.

Dada esta importancia que se le dio al objeto, en México se dispusieron a replicar tal objeto, por lo que ahora se encuentra en el Museo Nacional de Antropología.

 

Palenque

La zona arqueológica de Palenque en Chiapas es uno de los destinos más importantes del estado.

Esta emocionante parte de México te invita a explorar ese mundo antiguo que se encontraba ahí alrededor del año 100 a.C. en donde se estableció una de las culturas más admiradas del mundo, los mayas.

Aunque se ignora cómo le llamaban sus habitantes a esta zona, “Palenque” fue tomado de un pequeño poblado de los españoles en el siglo XVI que significa “estancada” o “fortaleza”.

Se dice que los mayas construyeron esta impresionante ciudad a lo largo de casi 1000 años, pues todavía no se han descubierto todos los edificios y ruinas dentro de la gran selva.

El sitio esta asentado sobre la montaña Tumbala, por lo que es posible ver el río Usumacinta desde la pirámide escalonada más grande de Mesoamérica que es el Templo de las Inscripciones, el cual está lleno de jeroglíficos que han ayudado a entender la enigmática cultura maya. Algunos de los secretos que emanaban los edificios fueron saliendo a la luz, aunque siempre con las dudas que conlleva la distancia temporal, los estudiosos pudieron notar la gran civilización ante la que estaban. El concepto del hombre en medio de la selva buscando el sentido de la vida y encontrando las respuestas para entender el equilibrio del universo. Todo eso se transmite en esa mágica zona arqueológica.

Durante su apogeo se cuenta que Palenque fue un centro religioso que se expandió hasta 40 kilómetros cuadrados, eso es parte de su encanto, el saber que aún queda mucho por descubrir.

Toda esa magia se siente de manera fascinante con la ayuda de su entorno selvático, el cual se convirtió en Patrimonio Mundial por la UNESCO en 1987.

A unos 140 kilómetros de Villahermosa se encuentra este territorio maravilloso lleno de historia que ningún interesado se debería de perder.

Los dulces mexicanos

La samba, el reggae y el tango argentino son resultado de una mezcla cultural en las que hay una selección de lo bello de las cosas y  una adaptación de las mismas a nuevas necesidades o pasiones que aplican al momento determinado en el que se les presenta lo nuevo.

Los dulces mexicanos son eso, una mezcla sabia de los productos indígenas con los modos españoles de cocina.

La confitería mexicana nació como una ciencia en la que el azúcar se usaba para crear esculturas y poco a poco, fue tomando la importancia de un arte, convirtiéndose en una de las expresiones de arte popular más ricas.

Los dulces mexicanos conllevan en su significado la imaginación y creatividad de los habitantes del país. Esto porque las herramientas para crearlos son muchas, desde frutas, nueces, semillas, cacao y azúcar, el lienzo para crearlos siempre varía.

Su colorido es una de las cosas más bellas en los mercados tradicionales, son pretexto de convivencia familiar y de ofrenda.

Entre los dulces más comunes están los dulces cristalizados, que son en realidad frutas, verduras como el aguacate, el limón, el higo, casi cualquier cosa se puede cristalizar que significa bañar varias veces en azúcar hirviendo hasta quedar como una joya.

El ate es un fruto ya cocido que puede ser membrillo o guayaba que se cocina a fuego directo con azúcar, queda como un conglomerado con un dulce aroma y en tradiciones se combina con queso. La mezcla de lo salado del queso con lo dulce del ate hace una magnífica combinación.

Las cocadas son otros dulces que se elaboran a base de coco rallado con sabor de vainilla o limón, un delicioso sabor a coco del que no nos podemos resistir.

Las alegrías son semillas deamaranto que es un cultivo prehispánico que ahora a obtenido mucha atención debido a sus grandes propiedades nutricionales, aunque en el caso de la alegría se agrega un poco de miel de azúcar o cacao para darles más sabor.

Las palanquetas son generalmente barras de crujiente cacahuate tostado mezclado con piloncillo, miel o azúcar, aunque también es común encontrarlas de semillas de girasol, ajonjolí o semillas de calabaza.

La cajeta mexicana es una de las delicias que se han incorporado en la alimentación mexicana cotidiana. Es un estilo de dulce de leche elaborado con leche de cabra y puede tener el sabor quemado, envinada o de vainilla. Puede ser un acompañamiento a alimentos como los panqués o por sí sola.

Uno de los tesoros más deliciosos que tiene México son sin duda los dulces mexicanos por su gran sabor y gran colorido.

 

Etkar Keret

En un mundo en el que la televisión, el cine y la literatura se ha ido mezclando e influenciando entre sí, las letras han llegado a mostrar una faceta no necesariamente “intelectual”, una faceta que presenta una manera de narrar actual y entretenida.

La literatura contemporánea ha propuesto un lenguaje nuevo, en especial, la literatura israelí que ha sido un gran ejemplo de esta nueva iniciativa.

Israel es uno de esos países relativamente nuevos, que a pesar de tener un gran bagaje cultural, sus modos de vida son ultra-modernos por lo que sus autores se han sentido con la libertar de innovar. Un ejemplo de lo contrario son los países latinoamericanos, que al tener un pasado importante como las letras españolas, les ha costado trabajo romper con ese lenguaje propio de la Real Academia Española.

El invitado de honor de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara del 2013 fue Israel y uno de sus autores presentes fue Etgar Keret

Él empezó a escribir durante su servicio militar, el cual en Israel es obligatorio, comenzó con cuentos de humor en los que ya estaba ese lenguaje común que mostraba esas relaciones casuales entre parejas modernas.

Continuó escribiendo cuentos y a partir de su primera publicación tuvo bastante éxito.

La literatura lo llevó a escribir guiones para televisión, pues más de 40 cortometrajes se han basado en sus historias y fueron lo que le abrió las puertas al cine.

Se convirtió en director de cine al darse cuenta de la soledad que implicaba escribir cuando estuvo en un set de televisión y vio a toda esa gente colaborando, por eso decidió mezclar sus dos pasiones.

Keret utiliza el humor en sus narrativas como una forma para protegerse de todo el miedo y el tedio del mundo. De hecho, él comenta que cuando las cosas están bien, el humor no es tan necesario como cuando están mal, en dónde el humor se convierte  en un refugio de las atrocidades.

Los críticos literarios lo consideran uno de los escritores más originales de su generación y por eso Un día más culto lo recomienda.

Instrumentos que no pasan de moda

Boomerang (búmeran)

Gracias a la necesidad del hombre primitivo para cazar se inventó el búmeran, contrario a lo que muchos piensan, el búmeran no se inventó en Australia, pues se han encontrado restos de los mismos alrededor del mundo. Los búmeran se considera por algunos la primer máquina voladora “más pesada que el aire” inventada por el hombre.

Se sabe que el rey Tutankhamon de Egipto contaba con una colección de búmeran con más de 2000 años. Aunque se han encontrado algunos búmeran de la cultura Aborigen de Australia con una edad de diez mil años.

Aunque los historiadores no han comprobado el origen exacto del primer búmeran, se especula que se desarrolló de un palo plano para cazar.

Acerca del búmeran que regresa, se cree que fue un accidente de un cazador investigando alrededor de las armas.

El búmeran actual se relaciona con Australia porque se ha intentado mantener como uno de los utensilios más representativos de la cultura Aborigen, pues esta es una de las pocas culturas que nunca utilizó el arco y flecha por lo que su supervivencia dependió de este objeto en gran manera.

Aunque el diseño de este objeto es crucial, la habilidad del lanzador es muy importante para que el arma funcione. Actualmente, el material del búmeran puede ser de madera, plástico, cartón o aluminio.

El funcionamiento del búmeran se basa en que gira en su propio eje y la sustentación en el aire se debe a que sus palas son planas. Su velocidad y trayectoria es independiente de la velocidad lineal.

Actualmente el uso deportivo del búmeran se ha extendido y sus competencias se dividen en diferentes estilos, como la competencia que se enfoca en la manera de atraparlo, la precisión en el retorno, la mayor distancia lanzada, etc…

Culturas Tribales

Culturas tribales y Jimmy Nelson

En un proyecto de búsqueda personal, el fotógrafo Jimmy Nelson se encontró en una trayectoria alrededor del mundo para fotografiar la belleza más pura de las culturas tribales.

Con la inquietud que todos experimentamos de que en algún momento las tribus van a desaparecer, Jimmy se puso como propósito plasmar en fotografía las usanzas de estas personas que viven de la misma manera que hace miles de años.

El fotógrafo comenta cómo hay una belleza extrema en descubrir los objetivos, los lazos familiares, su creencia en dioses y en la naturaleza y su manera de hacer lo “correcto” cuando se necesita.

“En 2009 planeé convertirme en un invitado de 31 tribus recluidas y visualmente únicas. Quería ser testigo de sus tradiciones, unirme en sus rituales y descubrir cómo el resto del mundo está amenazando su forma de vida para siempre. Más que nada, quería crear un ambicioso documento fotográfico estético que sobreviviría la prueba del tiempo.” Explicó Jimmy

La globalización será el final de las culturas antiguas y son un tesoro de la humanidad, por lo que la importancia del trabajo de documentar es crucial.

En una de sus conferencias sobre su trabajo, Nelson comenta cómo nuestras costumbres y prejuicios se vuelven muy triviales y relativos al encontrarnos con modos tan distintos de vida.

En una de las fotos decide fotografiar a hombres de espaldas para comprobar esto. Pues al verlos por detrás tienen modos de mujeres, ya que son bastante atentos a su apariencia y se ven cuidadosos en su postura. Está tribu de Kenya es capaz de matar leones con sus manos.

En el Norte de Rusia del Este se encuentran los últimos esquimales llamados Uranga. Platica que cuándo uno llega lo abrigan para que no se muera del frío, pues notan que no estás preparado para soportarlo.

Al final, sus conclusiones se basaron en la sensibilidad humana que recae en todos por su mera existencia. Pues en su convivencia con las diferentes tribus hubo diferentes sucesos que lo llevaron a conectarse con estas personas en un nivel emocional, ya que el lenguaje puede ser incluso una barrera para entender la existencia del otro.